O jornal canadense The Chronicle Herald fez uma entrevista muito legal com o baterista Chuck Comeau sobre como é tocar no Canadá depois de voltar de uma grande turnê na Ásia e o que o continente representa para eles. A entrevista é muito legal e vale a pena conferir, veja abaixo traduzida por nossa equipe!

Fazer uma turnê neste país em fevereiro pode parecer um pouco banal e triste depois de tocar do outro lado do Oceano Pacífico, mas o baterista do Simple Plan Chuck Comeau, insiste que a banda tem o prazer de estar fazendo a turnê canadense, após sua última rodada na Ásia.

“Estamos todos empolgados por estar de volta e tocar em nossa casa e terra natal, sabe?” entusiasmado Comeau convence, falando do centro de Montreal, poucos dias após voltar de uma turnê no Japão e Sudeste Asiático.

A turnê do Simple Plan com o seu mais recente álbum Get Your Heart On! vem para o Centro de Halifax no domingo às 7 da noite, com convidados Mariana’s Trench e All Time Low. Comeau diz que encontra conforto em estar de volta em terreno conhecido.

Mas ele não esconde que não era uma corrida fascinante de sobrecarga sensorial, retornando para o Extremo Oriente e vir da China continental para Taiwan, Indonésia, Cingapura e Japão.

“Nós amamos tocar naquela parte do mundo, temos uma recepção incrível e temos um monte de fãs realmente leais Os shows eram grandes e um monte de gente apareceu, foi um grande momento.”, Diz ele.

“O tempo estava louco embora, fomos de congelamento e neve na China a 30 C em Cingapura, e depois voltar para o inverno no Japão. Era uma espécie de viagem redemoinho.”.

Muito dessa fama é proporcionada pelos fãs, que se espalhou para todos os continentes – há provavelmente um pinguim ou dois que já os ouviu para que a Antártida possa qualificá-los – e proporciona uma recepção onde quer que eles vão.

“Eu não sei como eles fazem isso, mas eles sempre sabem o tempo que estamos em terra e o que estamos no aeroporto, por que eles sempre vêm conhecer-nos, e nós gastamos muito tempo lá assinando coisas para eles”, diz Comeau.

“Outros esperam no saguão do hotel, e nós não somos o tipo de banda que tem toneladas de segurança afastando-os, por isso, saimos com eles e assinamos para eles, e falamos com eles sobre quais músicas eles querem ouvir e todas essas coisas.”

…to be continued.

Sébastien Lefebvre na semana passada concedeu uma entrevista ao jornal canadense The Weal, no qual o músico relatou o sucesso da banda com o CD Get Your Heart On!, como fazer sucesso desde o início (1999) com públicos de idades variadas e sem perder o bom humor. Além disso, o jornal cita a premiação da banda no Juno Awards e também questiona Seb sobre o futuro da banda.

Confira a entrevista completa abaixo:

Parece que o Simple Plan estagnou nas paradas Pop Punk há muito tempo. Oh, espere, de fato eles realmente estagnaram.
Eles começaram a tocar em 1990, com os mesmos estilos musicais de Sum 41, Blink 182 e Good Charlotte e alcançaram o topo com o primeiro álbum chamado “No Pads, No Helmets … Just Balls”.
Direto de Montreal no Canadá, o quinteto francês espalhou seus nomes nas paradas das músicas canadenses com suas músicas alegres e românticas e cheias de aventuras. No novo álbum “Get Your Heart On”, a banda vencedora do Juno Awards contou com a participação de Natasha Bedingfield e Weezer’s River Cuomo para uma melodia mais diferente.
Não é incomum, no campo da música, haver mudanças de estilos musicais, sejam elas drásticas ou não, mas para Pierre Bouvier, Sébastien Lefebvre, Chuck Comeau, Jeff Stinco e David Desrosiers, a banda manteve sempre o bom humor, tanto nas músicas quanto neles mesmos e a originalidade, a qual, felizmente trouxe consigo fãs desde o primeiro álbum para o novo estilo musical que começou.

Weal, nosso jornalista, conversou com o guitarrista da banda, Sébastien Lefebvre sobre o sucesso da banda que vem desde muito tempo.

Weal: Como você acha que vocês cresceram como banda? 
SL: Musicalmente, eu acho que escrevemos melhores músicas agora, pelo fato de nós nunca termos mudado nosso comportamento, de sermos as mesmas pessoas desde o começo, desde os primeiros shows e também o pelo de que somos ótimos juntos e lidamos com nossos problemas e enfrentamos a realidade como ela realmente é. É meio triste quando você vê uma banda na qual um membro decide abandoná-la ou eles se separam e que você não pode evitar, mas acha que poderia ter feito alguma coisa para ajudá-los. Isto é algo de que temos muito orgulho. Temos orgulho do modo pelo qual crescemos como banda e junto com ela. E como lidamos com tudo para continuarmos unidos.

Weal: Vocês estão na banda desde 1999. Vocês conseguem ver os fãs desde está época e novos fãs nos shows? 
SL: É meio louco, sabe. Nós sempre perguntamos “Quem aqui já nos viu tocar antes?” E então as pessoas levantam as mãos e nós sempre ficamos surpresos com a quantidade de gente que nos acompanha desde então. E depois, perguntamos “e quem aqui nunca nos viu tocar antes?” e novamente, ficamos tipo: “Minha nossa, estas pessoas nunca nos viram antes e mesmo assim elas decidiram nos dar uma chance.” Há com certeza, uma mistura de velhos e novos. O que eu quero dizer é que, é mais provável ter fãs entre 14 e 20 anos de idade porque é mais ou menos este tipo de pessoa que vai aos nossos shows. Mas há muita gente mais nova, muita gente mais velha, praticamente da nossa idade. É uma mistura muito boa. Temos um pouco de tudo.

…to be continued.

O gaúcho Jornal do Comércio entrevistou Chuck Comeau, o baterista do Simple Plan, que comentou sobre diversos assuntos, dentre eles sobre a aposta do francês em um single, as participações que fizeram o álbum Get Your Heart On! um sucesso e algo diferente e muito mais. Confira abaixo a matéria completa publicada ontem por Júlia Schwarz:

Seguindo a agenda de grandes shows internacionais, Porto Alegre recebe neste domingo a banda franco-canadense Simple Plan, que acaba de tocar no SWU, em Paulínia, São Paulo. As apresentações fazem parte da turnê do disco Get Your Heart On!, o quarto álbum de estúdio do grupo formado por Pierre Bouvier (vocais), Jeff Stinco (guitarras), Chuck Comeau (bacteria), Sébastien Lefebvre (guitarras/ segunda voz) e David Desrosiers (baixo). Conhecidos no País desde seu primeiro CD, No Pads, No Helmets… Just Balls, foi com o segundo trabalho Still not getting any… dos singles Welcome to my life, Shut up!e Crazy que o Simple Plan grudou na mente e nos tocadores de música dos adolescentes brasileiros.

Em entrevista com o baterista Chuck Comeau sobre o novo álbum e as expectativas para os dois concertos, ele não soube precisar o número de vezes em que estiveram no Brasil (foram cinco), arriscou com sucesso saudações em português e creditou à vida cotidiana dos membros da banda o fator de ligação entre as canções de Get your heart on.

“Acontecimentos vividos por nós e pelas pessoas em diferentes situações. São canções muito confessionais, sem um tema específico que esteja presente em todo o álbum. Algumas delas são bastante leves. Can’t keep my hands out of you é uma das músicas mais toscas e engraçadas que já fizemos, mas, obviamente, é superdivertida e gruda, fácil de recordar. Este é um dos lados da banda. No outro, há músicas como Astronaut, This song saved my life  e Gone too soon  que são mais sérias e um pouco mais emotivas.”

O teor confessional das composições não é exatamente uma novidade para a banda de pop punk, rotulada de EMO (de emotional hard core) nos anos 2000, sendo uma característica presente em boa parte de suas obras. Entretanto, Get your heart on traz experimentos que deixaram os músicos um tanto ansiosos e até inseguros quanto à resposta que receberiam de seu público. A mais arriscada delas era Summer Paradise que deveria ter um sabor de reggae e hip hop, algo que, segundo Chuck, se fazia necessário para dar uma dimensão diferente dos anteriores, mas que a banda nunca conseguiria sem ajuda. Convidaram, então, o poeta e rapper somali-canadense K’Naan para dar seu toque à canção. Apesar da soma de ritmos tão diversos daqueles originalmente contemplados pela banda, os fãs a aprovaram: “Fico muito contente com a reação positiva do público. Quando tocamos ao vivo todos cantam juntos e se divertem. Acho que funcionou porque, apesar de ser bastante diferente, ainda se sente que é uma música nossa devido aos arranjos, à voz e à letra”.

…to be continued.

A dois dias da primeira apresentação da banda em solo brasileiro após certo tempo sem nos visitar, o jornal Correio do Povo bateu um papo rápido com o guitarrista do Simple Plan, Jeff Stinco, que falou sobre a indústria pop, o quarto CD de estúdio e mais. Confira abaixo:

O guitarrista Jeff Stinco concedeu entrevista por telefone ao Correio do Povo sobre o show de domingo, o novo disco, a passagem por Porto Alegre em 2009 e sobre o pop punk e a indústria da música

Correio do Povo - Você lembra algo significativo da passagem da banda por Porto Alegre em março de 2009?

Jeff Stinco - Foi muito prazerosa. O show foi cheio de energia e diversão. Vamos repetir a dose, mas com músicas novas de “Get You Heart On!”, como “Astronaut” e “Jet Lag”. Quero ver se desta vez provo a famosa caipirinha do Brasil.

Correio do Povo - Como você define “Get Your Heart On!”?

Jeff Stinco - “Neste álbum, nós temos grandes músicas. Em “Astronaut”, falamos do isolamento, da alienação, é uma música realmente poderosa, que mergulha lá no fundo, que mostra o atual espírito da banda e agrada muito aos fãs. Estou orgulhoso por esta música. “Jet Lag” é uma grande canção pop, enquanto “Can´t Keep My Hands Off You” é uma música que fala sobre o primeiro amor, sobre os sentimentos que você sente quando conhece alguém. Mostra uma fase madura da banda.

Correio do Povo - O rótulo de pop punk cabe bem para a banda ou haveria outro?

Jeff Stinco - Eu acho que o pop punk é uma designação pequena para conter o nosso som. Nós temos elementos de pop e de punk, mas temos algo mais, algo que vem crescendo. Nós queremos tocar músicas e é impressionante ver como o público reage às nossas canções.

Correio do Povo - O que você acha do atual momento da indústria do pop?

Jeff Stinco - Eu penso que a indústria da música vive um grande momento. A todo momento surgem bandas boas, que não são somente impostas pelo mercado, elas têm qualidade e acabam sendo aceitos pelos fãs, que estão cada vez mais informados e com bom gosto musical.