Chuck concedeu uma entrevista à Alter The Press há uma semana atrás comentando sobre o processo de criação do photobook, como foi fuçar todos os arquivos que tinha (desde a época do Reset), os obstáculos enfrentados durante a gravação do primeiro álbum e até mesmo do impacto que o terceiro álbum provocou, fazendo com que tivessem que restaurar todas as ideias antigas que tinham e juntar parceiros para o próximo trabalho, além é claro, de adiantar detalhes sobre o novo projeto da banda: um novo DVD, no estilo “A Big Package For You”. Ele finaliza dizendo que os fãs poderão esperar um novo álbum em 2014. A entrevista é gigante, mas você que é fã há muito tempo, se identificará com os momentos que Chuck destacou na matéria. Não deixe de conferir!

Segue a entrevista traduzida abaixo:

Mais de 9 milhões de vendas álbuns, mais de 1.047 shows e 96.324 palhetas depois: o grupo canadense de pop/rock Simple Plan ainda está lotando arenas e tocando em shows com lugares esgotados em todo o mundo, dez anos depois, que até recebeu disco de platina pelas vendas, “No Pads, No Helmets… Just Balls”.
Várias bandas têm comemorado recentemente o aniversário de um álbum fazendo turnê e comemorando a cada noite. Simple Plan, por outro lado, decidiram lançar um livro, uma extravagância de 304 páginas detalhando a história da banda, nunca antes vista, em centenas de fotos de passeios por todo o mundo além de histórias pessoais e lembranças.
Nós da Alter The Press falamos com o baterista Chuck Comeau para discutir o livro, ter um olhar nostálgico de volta para a história das origens da banda e muito mais.

Alter The Press: O que levou a decisão de colocar este projeto em prática?
Chuck Comeau (bateria): Eu apenas senti que era a hora certa. Depois de dez anos desde que o primeiro álbum saiu [“No Pads, No Helmets … Just Balls”] era uma boa hora. Eu estava tão feliz de termos sido capazes de colocar pra funcionar esse projeto enquanto a banda ainda é atual e faz tudo muito bem. Isso não era como quando uma banda lança um livro 10 anos depois que teve seu maior sucesso quando sua carreira está indo para baixo do trem. Eu pensei que a hora certa é essa, quando as coisas ainda estão acontecendo surpreendente para a banda. Ainda amamos muito o que fazemos. Nós queríamos fazer algo diferente dos outros livros que vimos. Não é como uma espécie de livro que fala sobre os bons velhos tempos e tenta romantizar tudo. É uma banda que ainda está trabalhando duro agora e, provavelmente, só conseguiu fazer uma grande canção em todos os anos, que é “Summer Paradise”. Eu pensei que o arco da história foi muito grande. No terceiro álbum, foi um pouco mais difícil, passamos por um momento difícil, mas que saiu muito bem. Voltamos com este disco [“Get Your Heart On!”] E as coisas começaram a ir tão surpreendentemente bem novamente. Foi uma oportunidade legal para contar essa história que você nunca deve desistir e, mesmo se ele fica um pouco mais difícil, você deve apenas arregaçar as mangas e começar a trabalhar duro. Se você continuar acreditando em si mesmo e na música que você faz, as coisas boas vão acontecer. Eu senti que era o momento perfeito para contar a história.

ATP: Quanto tempo durou para esse projeto ficar pronto?
Chuck: Eu diria que nós começamos a falar sobre o assunto a sério m setembro de 2011, como de verdade quando disse que devemos começar a fazer isso. Demorou um bom tempo para conseguir tudo o que aconteceu e eu diria que começamos a nos dedicarmos mesmo em março de 2012; iniciar as entrevistas, fuçar os arquivos. Foi deslanchar mesmo durante a primavera – que é quando nós vimos o limite e estipulamos um prazo: 01 de setembro! É assim que funciona em qualquer projeto e falamos com pessoas que fizeram livros antes. Quando você faz um disco, é sempre onde você acha que tem todo o tempo do mundo e, de repente, três / quatro meses antes do prazo você está meio “Puta merda! É melhor acelerar porque estamos em apuros!”. Passei a maior parte do meu tempo produzindo-o durante o verão – fuçar caixas, fazer a triagem através dos arquivos para enviar todas as entrevistas para a escritora [Kathleen Lavoie]… Eu diria que eu provavelmente fiz cerca de 30-35 horas de entrevistas a fundo com ela. A banda conversou com ela também. Todos estavam envolvidos. Sentamo-nos com o nosso produtor de arte, Fred, que era o principal designer gráfico para o projeto, e passeamos por todas as páginas, juntos, para fazer isso parecer certo. Quando você começar a receber textos dos escritores, você tem que voltar a lê-lo e se certificar que tudo é preciso e os detalhes foram entendidos corretamente. Isso levou muito mais tempo do que eu esperava. Uma vez que está no livro, ele está lá para sempre, sabe? Nós tivemos que fazer direito, perfeitamente. Se fosse um pouco fora da linha, teríamos que ajustar isso e o pior é seria no mês passado, quando tudo estava prestes a ir para impressão e tudo acaba importando. Estávamos envolvidos em tudo. Em nossa última turnê da América do Sul, dormíamos de 4 a 5 horas por noite, terminávamos um show, em seguida, trabalhávamos até 4-5 da manhã e acordávamos às 8:00. Foi muito louco. Nós realmente não respeitamos o nosso primeiro prazo! Acho que atrasou cerca de 6 ou 7 dias antes que saísse. Foi uma loucura. Tínhamos que implorar a nossa gráfica para que nos estendessem o prazo.

ATP: Uma das coisas que os fãs vão achar de interessante é o passado, antes mesmo de começar o Simple Plan. É a primeira vez que você falou com tanto detalhe sobre o recomeço [vocalista Pierre Bouvier e Chuck primeira banda, formada em 1993]. Como foi relembrar os primeiros dias e se reconectar com ex-membros da banda para o livro?
Chuck: Foi muito interessante. De primeira, discutimos se devíamos realmente voltar no tempo, mas quanto mais se falou sobre ele, o mais importante foi para nós. É assim que chegamos até aqui. Primeiro temos contemplado apenas começando quando o Simple Plan deslanchou, mas como você explicar como Pierre e eu nos conhecemos? Como você explica Sebastien e Jeff entrando na banda? Como você explica o vínculo e o relacionamento que construímos juntos? Se não entrássemos em detalhes sobre como começamos, os fãs perderiam uma parte interessante da história. Decidimos começar desde o primeiro momento em que Pierre e eu já nos conhecíamos, porque essa é a gênese de como tudo aconteceu. Eu acho que é interessante, porque temos um monte de fãs jovens e um monte de pessoas que querem aprender a tocar música, então eu queria compartilhar com eles como nós começamos. Ele não começar em um estúdio incrível com os melhores instrumentos, que começou como qualquer outra pessoa como começou, com um barato, batido, pedaço de tambor que meus pais compraram para mim por US$ 300 que eu não sabia como tocar e Pierre tinha a guitarra de seu pai, que ele pegou emprestado e colou um monte de adesivos sobre ele. É assim que nós começamos tocando na escola. Foi importante voltar e incrível ver o quantas coisas salvas em meus arquivos sobre a nossa primeira banda. Tivemos a folha de rastreamento do estúdio. Ele foi uma ótima maneira de mostrar às pessoas o que era. Foi muito legal voltar e perceber o quanto as coisas mudaram. Quando comecei, tínhamos fita cassete demo. Você não podia ir no YouTube ou no Twitter e compartilhar. Se alguém quisesse nos encontrar, eles tinham que enviar cartas. Era um tempo diferente e que era tão importante para sair de sua cidade. Você não pode apenas tornar-se uma sensação na internet, em três semanas, porque você colocou sua fita no site, as pessoas tinham que literalmente ler fanzines. A internet estava apenas começando. Foi realmente interessante ver o quanto o processo evoluiu e reviver aqueles momentos em que tudo era um primeiro passo, como o nosso primeiro grande show de abertura para Pennywise ou a primeira vez que tocamos na Warped Tour e todas as coisas que fizemos quando estávamos em torno de 15-16 anos de idade. Foi legal olhar através dos olhos de jovens crianças, onde tudo significou muito e tudo foi tão emocionante nessa idade. Foi legal olhar para isso e ganhar perspectiva sobre o que era, como chegamos lá e como começamos. Foi bom tomar um minuto e apreciar como saímos de um porão e chegamos onde estamos hoje. Temos de viver todos os nossos sonhos. Como você disse, era legal de se reconectar com alguns membros da banda e tê-los envolvidos com o livro. Eles são parte da história e que me faz perceber o quão louco a sua vida é, toda moldada por decisões pequenas. No momento, você não sabe por que isso está acontecendo, mas tudo acontece por uma razão. Todos nós nos encontramos na mesma escola e eu acho que, de certa forma, era apenas destinado a ser. Se eu fosse para uma escola diferente, eu não poderia estar falando agora. Eu tomei uma decisão com menos de 12 anos de idade, quando eu não tinha porra de ideia nenhuma sobre música! Quando você pensa sobre isso, nós quatro tivemos que nos unir e isso fez com que entrássemos em uma briga com Pierre e demorou para que eu me reconectasse com ele. É assim que a banda começou. Pierre voltou, David [Desrosiers, baixista] o substituiu em Reset e então pediu-lhe para se juntar ao Simple Plan. É interessante ver como é que as coisas vêm junto e por que isso acontece. Eu acho que foi a coisa mais interessante sobre esse processo. Tudo é baseado em pequenas coincidências ou “acidentes”.

ATP: Avançando para o processo de gravação de “No Pads, No Helmets … Just Balls”. De ver o DVD “A Big Package For You” [documentário do Simple Plan 2003], que surgiu com todo mundo tão feliz, sorridentes e animados sobre estar no estúdio, mas depois de ler o livro, ele estava longe de ser isso. Foi essa a primeira vez que a banda falou sobre isso?
Chuck: Eu acho que foi a primeira vez que compartilhamos todos os detalhes. Foi muito dificil. Nós éramos uma banda jovem, tivemos a nossa visão do que queríamos fazer, mas não seguimos os veteranos mais experientes na época. Quando você enfrenta o produtor do primeiro álbum, é difícil, é uma porcaria e não é o momento mais agradável, mas, no momento, nós estávamos criando o nosso primeiro álbum. Foi uma mistura de excitação e “puta merda, estamos em um estúdio de verdade e fazendo isso de verdade! É incrível!” mas, ao mesmo tempo, houve muita frustração porque realmente acreditávamos em nossas músicas e tivemos que defendê-las com unhas e dentes com Arnold [Lanni, produtor], que também estava tentando fazer um álbum que tivesse uma visão diferente. No final do dia, quando eu olho para trás, sinto que aprendi muito com ele, mas ainda tínhamos um grande momento, não era como ele, que era uma tortura. Estávamos ficando chateados, estávamos lutando, mas chegou a um ponto em que era como “quando é que vai terminar este álbum, porra?” Foi muito cansativo depois de um ano e meio. Nunca enxergávamos a luz no fim do túnel para terminar o álbum logo, e o que era frustrante era que estávamos vendo todas essas bandas diferentes que vêm de fora e nós éramos como “precisamos terminar logo!”. No final do dia o álbum saiu, ainda que haja algumas coisas que eu mudaria – como talvez o som que tínhamos em mente – que acabou sendo um dos nossos álbuns mais bem sucedidos e definindo quem somos como uma banda. Existem algumas músicas lá que as pessoas ainda dizem que é a sua preferida, como “Perfect”. Eu acho que quando você cria algo e quando você trabalha duro nisso, não é obrigado a ter um pouco de tensão, pois essa pode criar algo grande. Acho que foi o caso deste álbum; ainda olho para trás e pego tudo o que Arnold nos ensinou e usamos isso todos os dias. Uma coisa que ele fez foi nos vincular mais como uma banda. Era nós contra ele. Nós nos tornamos ainda mais unidos e foi bom para nós a longo prazo.

ATP: No capítulo sobre o primeiro álbum, você mencionou sobre a aparição de Mark Hoppus e sua entrada para a carreira da banda, mas não há realmente nada mencionado sobre [o vocalista do Good Charlotte] Joel Madden na música “You Don’t Mean Anything”. Há uma razão ou é apenas um caso de que não havia muita história, apenas “ele apenas entrou, fez sua parte e ficou ótimo”?
Chuck: Não há uma razão, mas agora que você falou, eu me sinto meio mal! Em algum momento, tinha um livro que teve de ter 304 páginas e, infelizmente, não poderia ser de 500. Nós escrevemos sobre ele mas deve ter sido editado. Foi grande com Joel. Nós o encontramos pela primeira vez em Montreal, quando Good Charlotte abriram um show para MxPx. Alguém na nossa gravadora os conhecia e disse-nos que devíamos nos encontrar com a banda e tivemos um momento memorável. Estar na estrada faz com que você faça amizade com pessoas rapidamente porque você compartilha a história de vida, que acaba sendo a mesma do outro, mas, no momento, ainda estávamos no nosso primeiro álbum e não na estrada ainda. Nós nos encontramos com eles, conversamos e disse que essa era uma banda como nós, que veio do mesmo lugar, e a partir da cena semelhante, devíamos tentar fazer algo juntos no álbum e que ele aceitou graciosamente. Nós estávamos muito orgulhosos; saímos com um álbum com Mark do Blink-182, a maior banda do nosso estilo e uma banda incrível, jovem e emergente, que estava prestes a bombar. Para nós, foi fantástico e um grande marco de lançamento para a banda. É por isso que no último álbum, nos reconectamos com futuros clientes e lembramos o quão legal e especial é. Isso produz álbuns mais divertidos e é por isso que retomamos esse conceito.

ATP: Após o sucesso dos dois primeiros álbuns, você não acha que o Simple Plan auto-intitulado teria que manter seu nível de sucesso nos Estados Unidos?
Chuck: Eu não tenho nenhuma ideia, e essa é provavelmente a coisa mais cruel sobre o que fazemos. Você não pode reescrever a história ou não pode encontrar o que seria ou poderia ter acontecido se você colocar uma música diferente ou fazer um tipo diferente de álbum. No momento, posso dizer-lhe que, como falamos no livro, que foi um processo muito difícil de escrevê-lo. Estávamos passando por um momento muito difícil – o irmão de Pierre tinha câncer, estávamos passando por rompimentos. Foi um tempo muito escuro, onde nós estávamos um pouco desgastados da turnê, nós não tínhamos folga em 5-6 anos. Eu acho que quando você começa bem sucedido e você chega a um certo nível, há muita pressão, onde é “Você tem que mudar! Você tem que evoluir e fazer algo diferente; caso contrário, você só vai repetir a mesma coisa e copiar os mesmos álbuns”. Naquele momento, tínhamos que tentar algo diferente, que foi um pouco mais ousado. Algumas pessoas adoraram, mas algumas pessoas odiaram. Quando olho para trás, eu gostaria de ter sabido o que teria acontecido se escrevêssemos um álbum que estava mais em linha com o que a banda estava em nossos dois primeiros discos. Talvez a gente se desviou um pouco do nosso som, o que amávamos e que nossos fãs amam sobre nós. Foi um pouco mais escuro, um pouco mais emocional, mas na época era algo que tinha de ser feito. O que acabou acontecendo foi que nos fez querer voltar às nossas raízes neste quarto disco e eu acho que essa é a razão pela qual é tão divertido e porque os nossos fãs estão amando tanto. É nos reconectar com nossas raízes e não ser mais desligado. Foi ótimo voltar e ser capaz de fazer o que sabemos fazer de melhor, que é divertido, estético e cativante. Em alguns aspectos, nós tivemos que fazer o terceiro álbum a fim de fazermos o outro, mas eu diria que o fato de não visitar tanto os EUA e o fato de que estamos indo tão bem em todo o mundo e, talvez, o único lugar que não está fazendo bem é os EUA, é, obviamente, uma chatice. Falamos sobre isso no livro extensivamente. É triste, e nós recebemos muitas mensagens de fãs pedindo-nos para voltar para os EUA, como se nós desejássemos que poderíamos voltar mais. É chato, mas, ao mesmo tempo, o que acabou acontecendo foi que construimos esta base de fãs incrível em todo o mundo que ninguém têm qualquer idéia sobre. Eles acham que estamos acabados, ultrapassados, mas na verdade estamos muito pelo contrário. Nos focamos no sudeste da Ásia, Austrália Europa, América do Sul e estabelecemos algo bastante surpreendente para nós mesmos. Tudo acaba dando certo para a banda em alguns aspectos. É triste, mas ao mesmo tempo, nós nunca desistimos. Eu sinto que temos uma chance de voltar e ter um grande disco nos EUA novamente. Provavelmente iremos re-relançar “Summer Paradise” na primavera nos EUA novamente, porque ele não bombou no verão passado. Nós não estamos acabados. Nós não somos esse tipo de banda. Se não é assim, então vamos melhorar o nosso próximo álbum e escrever canções que sentimos que podem ser grandes em todos os lugares. Nós não desistiremos e é por isso que nós fizemos da Warped Tour no ano passado o nosso limite, porque não queremos deixar nossos fãs. Mesmo não sendo tão grande como estávamos em 2005, ainda é importante para nós.

ATP: Parece que a banda realmente tomou uma série de críticas ao coração, resultando no álbum auto-intitulado. Você concorda com isso? Foi também mais terapêutico escrever o álbum do que lançá-lo?
Chuck: É. Nós escrevemos e acreditavamos nele 100% e parecia a coisa certa que queríamos fazer como banda. Criativamente, nós queríamos abrir as asas e tentar algo diferente. Nós tentamos, percorremos todo o caminho e você está certo, houve uma série de críticas, mas várias pessoas adoraram. A única coisa que eu alteraria é o quão sério que tornou-se sobre tudo – que não é o objeivo da banda. Acho que se eu pudesse mudar alguma coisa, não seria a música, mas os vídeos, as fotos e a vibe. Não foi muito divertido estar na estrada naquele momento e quando você está na estrada há um ano e meio, você precisa fazer as coisas divertidas. Você deve ter um bom tempo com seus amigos e acho que com esse álbum, não o esperado. Não foi nossa culpa. Nós fomos mais longe do que podíamos e, se havia uma coisa que eu pudesse mudar, seria que, nos expuséssemos mais e sermos nós mesmos. Não é algo que alguém nos disse para fazer, apenas me senti bem no momento. Olhando para trás, que era a chatice da campanha. Quando terminar o ciclo, precisamos olhar para trás e decidir se é necessário continuar assim. Todos disseram que não e decidimos voltar para nós mesmos e nos divertir. Queríamos voltar para que não nos levassem a sério por nos vestirmos como na capa, fazendo vídeos mais engraçados e termos bons momentos.

ATP: Avançando para “Get Your Heart On!”, Por que você acha que levou tanto tempo para o Simple Plan escrever uma canção em francês e Inglês?
Chuck: Levou um bom tempo provavelmente porque crescemos com a música na língua inglesa. É o que sabemos e o que nós gostamos. Havia um monte de música francesa em Quebec, mas não era o estilo que nós amamos. Todas as bandas que nós amamos estavam falando inglês. Nós começamos a escrever de imediato em Inglês. Nunca houve qualquer dúvida ou a intenção de escrever em francês. Mesmo quando tinham 14 anos de idade, queríamos cantar em Inglês. Em algum momento, nós nos perguntamos, porque muitas pessoas estavam pedindo, especialmente em Quebec, sobre nossos primeiros álbuns e segundo por que não escrever em francês. Tornou-se parte da nossa identidade. Nós éramos uma banda americana/inglesa. Nós queria ser grandes em todo o mundo e não apenas tocar em Quebec e na França. Depois de três álbuns, chegamos a um certo nível de sucesso em todo o mundo e as pessoas sabem que não somos apenas uma banda que toca no Quebec e na França, por isso pensei que talvez fosse hora de dar-lhe um tiro. Acho que estavam com medo, na verdade, porque nunca Pierre cantou em francês e se não for feito da maneira certa pode sair muito brega e não é bom. Foi o momento certo. Depois de dez anos, mais e mais fãs estavam pedindo, mesmo os de fora desses territórios franceses foram dizendo que devemos fazê-lo. Decidimos dar-lhe uma chance e ver o que acontecia e quando Pierre cantou pela primeira vez em francês no estúdio disse “isso é legal? Ou apenas normal?”, então nós decidimos fazê-lo. Foi ótimo. Ele saiu e a reação foi tão grande. Realmente adorei, especialmente as pessoas de nossa província natal, Quebec e na França. Foi provavelmente a nosso maior canção já porque era em francês e as pessoas adoraram que nós nos conectamos com a nossa primeira língua. Quando fomos lançar “Summer Paradise”, as pessoas adoraram tanto que decidimos por fazê-lo novamente. Fazia sentido e foi outro super hit para nós.
Foi uma experiência legal fazer isso. Tenho orgulho dele e fico feliz que funcionou, porque ele poderia ter sido uma merda! Era um risco, mas vale a aposta.

ATP: Foi interessante ouvir sobre a história de como Sean Paul entrou em cena para “Summer Paradise” e do sucesso que teve! K’Naan não fez questão de dizer nada sobre o sucesso da versão re-lançada da música?
Chuck: É um exemplo perfeito do que foi dito anteriormente sobre o single parecendo um desastre no momento. Estávamos tão chateados quando recebi o telefonema de que K’Naan não poderia fazê-lo e nós tínhamos apenas um mês ou dois para obter outra versão. Foi doloroso para nós, porque realmente amei essa versão que fizemos com K’Naan. Ele é um grande amigo nosso e um grande artista. Ele estava fora de si e nas mãos de seu empresário. O rótulo não se mexeu então tivemos que reagir e acabamos tomando Sean Paul. Falamos sobre como aconteceu no livro de onde estávamos, foi na Alemanha, eram seis da manhã! Saiu magicamente e sem script, praticamente. Sabíamos que Sean Paul era um grande artista e abriu as portas para nós em muitos países. Ele nos deu o maior sucesso da nossa carreira desde o segundo álbum. Nosso primeiro hit que ficou em primeiro lugar no Reino Unido / Europa e é uma música que as pessoas realmente gostaram. É por isso que queria tê-lo em livro para mostrar como essas coisas realmente acontecem. Nós conversamos com K’Naan depois e ele estava chateado. Não chateado porque foi bem sucedido, mas estava triste que ele não poderia ser parte de como originalmente deveria acontecer. Temos que executar a música com ele no Juno Awards, mesmo que a versão com Sean Paul tivesse sido lançada. Ele saiu e tocou conosco uma vez, então foi legal que pelo o menos uma vez o sonho de tocarmos juntos se concretizou.

ATP: Por que você acha que tantas bandas surgiram e desapareceram da cena como vocês que originaram da Warped?
Chuck: Não é fácil estar em uma banda por um longo tempo, e essa é a verdade. É preciso dedicação e um tipo especial de indivíduo como uma banda como o U2 que ficaram juntos, ou No Doubt. É preciso um tipo especial de amizade que você precisa ter e nem todos podem ter isso. Para nós, todos nós crescemos juntos. Se alguém começa a puxar qualquer tipo de merda ou o que seja, nós falamos: “Ei, eu sabia que você se vestia de palhaço aos 12 anos de idade, então não tente ser muito legal na escola” e colocá-los de volta seu lugar. É uma grande parte do motivo pelo qual ainda estamos juntos. Nós ainda gostamos um do outro e nunca desistimos. Mesmo quando um de nós está passando por um momento difícil, eles são os nossos irmãos, nos ajudamos. Parece clichê e piegas, mas é a verdade. À medida que os anos passam, você percebe que o tempo é precioso e você aprende a respeitá-lo ainda mais. Talvez algumas bandas se olhem assim, mas tudo bem. Para nós, somos apenas muito gratos que nossos fãs ainda se preocupam com a gente. Acho que isso faz uma grande diferença. Quando você começa a passar por um momento difícil, as pessoas vêm ao seu show e esperam algo. Não é tão fácil, mas felizmente para nós os nossos fãs têm sido leais e continuam a seguir-nos e acreditar em nós. Ele nos fazem querer continuar. Fica mais difícil e cansativo. Quando você se senta e é hora de fazer um novo disco, algumas músicos pensam que “Ai, que chato fazer isso aqui, não quero ter que ralar”. Para nós, devido a nossa situação e como as pessoas sempre nos trataram como azarões, em alguns aspectos, como os críticos e as pessoas da cena punk / rock dando um tiro em nós, nos faz sentir que temos algo a provar. Nunca é fácil para nós. Temos que provar tudo para todos e isso faz você se unir, criar um vínculo, trabalhar mais e escrever músicas melhores.

ATP: Um monte de bandas recentemente foram comemorando 10 anos de lançamento de um álbum com turnês, enquanto que vocês fizeram o contrário e lançaram este livro. Qual é a sua opinião sobre isso?
Chuck: : Eu acho ótimo para os fãs e nós pensamos nisso [em comemorar com uma turnê], mas com este último álbum, as pessoas amariam ainda mais. Em alguns aspectos, estamos ainda em curso e não precisamos de ir por esse caminho nostálgico. Em vez de fazer um show, fazemos uma melodia legal de 10 minutos para 6 ou 7 músicas do primeiro álbum e colocamos um pouco mais no setlist para celebrar esse momento. Tornou-se um recadinho para os nossos fãs hardcore que estão lá desde o primeiro dia. Esse era o nosso pequeno presente nos shows e é o seu momento favorito do show. Nós jogamos “The Worst Day Ever”, “You Don’t Mean Anything To Me”, “God Must Hate Me” e “My Alien” mesmo. Todas essas músicas antigas que os fãs amam. Estou muito feliz por todos esses caras. É algo especial que os fãs realmente gostam. Ao mesmo tempo, eu acho que não tem o mesmo sentimento especial, onde você vai a um show e eles tocam automaticamente a setlist de sempre. A ordem de um álbum não é necessariamente feita por um show ao vivo. Quando você compõe uma setlist, você pensa sobre como o público vai reagir, a energia e fazê-los pular em algumas músicas. Não há como uma espécie de ciência a ele. Quando você toca um álbum completo, eu não acho que ele vai soar muito bem. É divertido tocar para os fãs alguns hits, pode ter uma canção mais obscura e tal. Há algo legal sobre a estimulação de um conjunto ao vivo. Talvez se nós tocássemos um álbum back-to-back, não teria a mesma energia.

ATP: Com cada álbum, é sempre diferente e inovador do que o anterior. Deve haver uma quantidade incrível de pressão sobre vocês para permanecer relevantes; como você lida com isso?
Chuck: É difícil para qualquer banda que tenha feito sucesso durante um tempo. Quando você é uma banda que sempre presente, é como uma espécie de desvantagem. Às vezes nos sentimos como se fôssemos uma banda nova, haveria um ritmo totalmente novo, mas quando você está em cena em torno de 10-12 anos, é como “oh, eles estão de volta outra vez”. Ele traz uma série de vantagens. Você tem uma legião de fãs que se preocupam com você e ainda estão lá, mas ser uma banda nova, pode ser incrível. Todo mundo adora coisas novas, quando é fresco e mais ainda quando você descobre sobre uma nova banda, mas você não tem esse luxo depois de estar por aí em torno de um longo tempo. De qualquer forma você precisa se esforçar mais e ter melhores canções. Você precisa descobrir uma maneira de ficar nas estações de rádio, superar críticos e pessoas como a MTV para ficar animado novamente.Eu acho que você tem apenas que sentar e tentar fazer o melhor disco possível. Com nós, tivemos algumas chances, como com “Summer Paradise”, mas, ao mesmo tempo, me senti bem. Era algo que poderia estourar. Quando nós escrevemos o álbum, havia músicas dançantes com tambores falsos e pensamos se queríamos mesmo ir nesse caminho. Nós não podemos. Não somos nós. Se fizermos isso, seria a pior coisa para a nossa banda. Nós tentamos coisas diferentes, mas, ao mesmo tempo, temos um certo som e os fãs têm certas expectativas de nós. Eles não nos limitam, mas temos dez anos de história como uma banda. Precisamos escrever algo novo e original, mas podemos contornar o que os fãs querem e do que queremos como uma banda. É um desafio, com certeza. É por isso que para nosso último disco escrevemos mais de 75 canções para ele, porque queria empurrar-nos e ver o que podemos oferecer. Muitas das músicas que acabaram virando singles vieram no último processo de composição, o que muitas vezes acontece quando você tem um álbum e você não tem nada a perder e tenta algo diferente.

ATP: Quais são as próximas do Simple Plan?
Chuck: Mais shows. Mesmo que não tenhamos um intervalo depois de nosso show na Índia este mês para adquirir a nossa energia de volta, nós vamos para a Europa, Ásia e faremos alguns shows no Canadá. Estaremos no Rock am Ring / Rock am Park. Isso vai ser emocionante. Serão de oito a nove meses a partir de agora, mas estamos animados e parece que vai ser legal. Principalmente o que nós queremos fazer é outro grande projeto. Queremos colocar o DVD ao vivo que nós trabalhamos desde o show na Austrália. Queremos tentar resolver a idéia de fazer como o “A Big Package For You”, uma história da banda, como o livro, mas em formato de DVD. Temos que figurar muito e olhar através das coisas, precisamos encontrar tempo para sentar e fazer isso. Também queremos lançar algumas músicas antes do próximo disco, um EP de músicas novas para os fãs. Estamos com o objetivo de, no primeiro semestre do próximo ano, ter de 4 a 6 músicas novas para que as pessoas animem-se para o novo álbum e aguardem enquanto estamos trabalhando em novas músicas. Vai ser cansativo, mas o mais importante é o próximo disco – que é a próxima grande coisa que teremos de enfrentar, mas vamos fazer uma pequena pausa antes disso.
Nós definitivamente queremos começar a escrever no próximo ano. Durante um ano todo não tivemos tempo de compor. Quando parecer que estamos prontos, nós vamos começar a escrever e fazer tudo o que pudermos para lança-lo o mais rápido possível, mas isso leva tempo. Obviamente nossos fãs sabem que não gravaremos um disco em 3 ou 4 meses, mas queremos mantê-los entretidos enquanto isso, tocando em shows e lançando novas músicas.

ATP: Então está dito que os fãs podem esperar um novo álbum em 2014?
Chuck: Eu espero que sim. Esse é o plano, mas sabemos que o plano não é sempre tão simples! Então, vamos ver!